Cette splendide réédition de l'album "Je te donne" (1976) de Léo Ferré contient deux trésors relatifs à l'admiration que Léo Ferré portait à Ludwig van Beethoven :

- "Muss es sein, es muss sein", chanson sur la musique évoquant Beethoven, et dont le titre reprend l'annotation célèbre de Beethoven ;

- "l'ouverture de Coriolan", interprétée par l'orchestre symphonique de Milan, dirigé par Léo Ferré.

Indispensable...

Le disque "Ludwig - L'imaginaire - Le bateau" contient le titre "Ludwig", texte narré par Léo Ferré sur l'ouverture d'Egmont.

A l'origine, un éditeur commanda une chanson à Léo Ferré, qui soit liée au compositeur allemand, concernant un projet de préface pour une réédition des Carnets intimes de Ludwig van Beethoven.

Si ce projet n'a pas abouti, nous avons toujours cette chanson où Léo Ferré évoque des souvenirs d'enfance...

Sur le thème de la Lettre pour Elise, Whitney Houston interprète "Same Script, Different Cast", en duo avec Deborah Cox.

Une chanson extrêmement agréable et sympathique, à écouter dans son album "Greatest Hits" (existe avec plusieurs visuels différents)...

L'histoire est attachante. La nuit d'orage qui précède la mort du compositeur, Méphistophélès apparaît et lui propose d'échanger sa musique contre son âme. Il supprime de la pensée humaine tout souvenir de la musique composée par Beethoven, en échange d'une entrée au Paradis.

Beethoven est abattu. Qu'a-t-il donc fait pour mériter l'Enfer, se demande-t-il ? Il nous fait partager sa vie, avec ses plaisirs et ses tristesses.

Il conclut que sa musique est toute sa vie et refuse donc l'offre du diable. Ce dernier propose alors de prendre juste la Xe symphonie que Beethoven vient de finir.

La suite vous surprendra quand vous écouterez ce Cd.

Quant à la musique, elle allie un rock de bonne facture à des variations et des interprétations des œuvres de Beethoven et d'autres compositeurs classiques. Surprenant parfois, mais pas sans intérêt.

Comme son nom ne l'indique pas, le Trans-Siberian orchestra est basé à New-York...

La rencontre de la star Française du rock avec le grand compositeur classique Allemand, nous donne à découvrir une chanson inattendue : "Poème sur la 7e"...

Johnny Halliday chante des paroles de Philippe Labro sur une musique de Ludwig van Beethoven, le second mouvement de la septième symphonie, sur son album "Vie", qui date de 1970.

Sa voix puissante sème l'inquiétude et déclame un texte qui décrit l'angoisse d'un être humain dans un monde post-apocalyptique.
Une curiosité, assurément...

Norma Ray traite le second mouvement de la septième symphonie de Beethoven avec beaucoup plus de tendresse que le grand rockeur Français.

Son texte rappelle aux hommes la nécessité de vivre en paix et en harmonie, à l'image d'une symphonie de Beethoven. C'est un texte de Norma Ray et de Jean Fredenucci.

Cette chanson rend justice à la musique du compositeur et le chant accompagne la musique avec talent.

La chanson "Symphonie" se trouve dans l'album "Poussière d'Étoiles".

Peu de chanteurs de variété osent le classique. Dave, dans son album "Classique", chante sur onze aires connus de la musique classique.

Ludwig van Beethoven est deux fois à l'honneur :

• "Quel que soit le coin de terre" est interprétée sur l'air de l'Hymne à la Joie ;
• "Ils s'en vont", sur le deuxième mouvement de la sonate pour piano opus 8, "la Pathétique".

D'autres interprétations sont aussi de belles réussites (Dvorak, Schubert, Wagner, Bach...). Les textes sont de P. Loiseau.

La voix magique d'Arielle Dombasle sur une musique de Beethoven ? Oui, c'est dans son album " Extase".

La chanson "Giovane Amore", au texte Italien (de Federico Turnill) d'une pauvreté à faire pleurer, est interprétée une nouvelle fois sur la Septième symphonie de Beethoven modernisée.

Mais la belle soprano possède une voix à vous faire vibrer le fond de l'âme...

José Carreras rêvait de chanter sur des thèmes fameux de musique classique. Par deux fois, il a réalisé ce projet. Le premier de ces deux cds s'appelle "Passion".

C'est sur ce cd que la chanson "I remember You" est interprétée sur le deuxième mouvement de la sonate pour piano n°8, la "Pathétique". Les paroles sont de Jeremy Sams.

Le thème très chantant de ce mouvement se prête particulièrement bien à cet exercice et le grand ténor rend justice à la musique de Beethoven...

Les Beatles chantent sur Beethoven ? Oui... Non, enfin, pas tout à fait.

C'est en écoutant Yoko jouer la Sonate dite "Clair de Lune", que John Lennon eut l'idée d'en inverser le thème et d'utiliser le résultat comme musique pour la chanson "Because".

Les Swingle Singers, dans leur album "Les Romantiques", nous offrent onze interprétations de compositeurs romantiques a capella : vous avez bien compris : c'est avec la voix que ces virtuoses nous jouent Beethoven, Chopin, Schumann, Schubert, etc.

Ces huit chanteurs, dont sept Français, sont menés par Ward Swingle, qui réalisa les adaptations de ces œuvres classiques.

Les deux premiers morceaux sont des arrangements d'œuvres de Ludwig van Beethoven :

• le Scherzo de la sonate pour violon et piano n°5 en fa majeur, opus 24, "Le Printemps" ;
• l'Allegro de la sonate pour piano n°12 en la bémol majeur, opus 26.

Une adaptation inattendue et remarquable !

Il m'a fallu quelque temps pour me rendre compte que la chanson "Tout l'amour" (que j'ai pour toi...), chantée par Dario Moreno et réutilisée pour une publicité en France, utilise le thème de la "Lettre à Elise".

Inattendu.

Nasir Jones alias Nas chante sur la Lettre à Elise...

Uniquement avec un rythme et la main droite de cette fameuse mélodie jouée au piano, Nas chante la volonté de réussir en évitant les pièges de la drogue et du succès rapide.

Un choeur d'enfants reprend le refrain : "I know, I can be what I wanna be...".

"I can" est une chanson de l'album "God's Son".

"The Young Beethoven" est le titre inattendu de ce cd. La New London Chorale chante sur 13 airs de Ludwig van Beethoven, arrangés par Tom Parker, au nombre desquelles :

• les sonates pour piano "Clair de Lune" et "Pathétique" ;
• les symphonies n°1, 2, 5, 6, 7 et l'Ode à la Joie ;
• la sonate pour violon Kreutzer
• le concerto pour violon, etc.

Quelques airs sont magnifiques et j'ai un faible tout particulier pour le concerto pour violon. Un cd à rechercher en occasion.

Le disque "Ode to Joy" de Nana Mouskouri contient un ensemble d'une vingtaine de titres de chansons sur des musiques classiques.

Au nombre des libres adaptations, deux œuvres de Beethoven :

- "Clair de Lune", chanson en français sur la sonate pour piano n°27, bien entendu ;

- "Come and Sing (Ode to Joy)", chanson en anglais et en allemand sur l'hymne à la joie.

Ni le compositeur, ni la chanteuse ne sortent grandis de cette réalisation. A réserver aux passionnés de l'un et aux fans de l'autre.

Avec une très belle voix, Sarah Brightman nous donne une énième variation chantée du deuxième mouvement de la septième symphonie de Beethoven.

"Figlio Perduto" (fils perdu) est le nom de cette chanson. Les paroles sont de Chiara Ferraù sur une musique de Ludwig van Beethoven, adaptée par Soltau.

Plusieurs albums de la chanteuse contiennent ce titre, dont "La Luna" et le "Greatest Hits".

Quel rapport entre West Side Story et Ludwig van Beethoven. A priori aucun. Sauf... que l'un des airs est tiré du thème du deuxième mouvement du cinquième concerto pour piano et orchestre de Beethoven.

Le chant, qui s'appelle "Somewhere (there is a place for us)", est un très beau et tendre duo entre Maria et Tony.

L'Ode à la Joie est l'objet de deux interprétations dans le film Sister Act 2, et donc dans sa bande originale :

• "Ode to Joy", chantée en anglais par le Chapman College Choir ;

• "Joyful, Joyful", une adaptation de Mervyn Warren (au début du cette chanson).

Deux versions intéressantes.

Anne Sylvestre écrit à Elise dans sa "Lettre ouverte à Elise". En effet, pianiste débutante, sa voisine joue "Pour Elise" encore et encore et encore...

Une chanson qui ne manque pas d'humour, chantée par Anne Sylvestre avec tout le talent qu'on lui connaît.

Merci Anne.

A gauche :
sur le deuxième mouvement (cantabile) de la Sonate pour piano n° 8, en do mineur, Opus 13, "Pathétique", Louise Tucker chante "Midnight Blue"
(plusieurs visuels différents existent).

A droite :
sur la même musique, Michèle Torr interprète la chanson "Midnight blue en Irlande", écrite par Didier Barbelivien en 1983.

Armand Mestral enregistre en 1948 la chanson "Aux derniers rayons du soleil d'Or", sur la musique orchestrée de la Lettre pour Élise.

Ses CD sont rares mais n'hésitez pas : sa voix grave et chaleureuse est envoûtante et vous découvrirez d'autres chansons que vous connaissez certainement...

Le groupe du Nord-Pas de Calais "Treize à table", avec ses airs d'accordéon et ses textes réalistes, nous embarque dans une chanson sur le thème de la Sonate pour piano "Tempête" de Beethoven, renommée judicieusement "Tempêtes".

Une belle interprétation musical avec des paroles un peu acides mais intelligentes, ce qui fait toujours plaisir...

Un CD + un DVD, à découvrir, pour cette chanson mais aussi pour les autres !

Jeune artiste de New-York, Alicia Keys varie la variété, ce qui est rare de nos jours. Soul, R&B, accompagnée d'un piano acoustique, la chanteuse enchaîne les titres de qualité.

La première chanson "Piano & I" de l'album "Songs in A minor" s'ouvre sur les premières mesures de la Sonates pour piano Clair de Lune...

Une artiste à découvrir et à encourager.

Sur des musiques de Ludwig van Beethoven, Michel Sardou chante des paroles qu'il a écrites avec Didier Barbelivien. Sa chanson d'appelle Beethoven et fait partie de l'album "Hors Format".

Nous sommes loin d'un hommage au compositeur. Peut-être s'agit-il d'une chanson aux allures de chant de révolte ? Malheureusement le texte mélange des valeurs anciennes, des images fortes mais sans message, et lorgne vers certains compositeurs classiques, sans jamais parvenir à convaincre.

On se demande bien ce que Beethoven vient faire dans cette galère. C'est bien dommage...

Les Naturally 7 forment un groupe d'Américains qui bruitent les instruments de musique avec leurs bouches.

Ici, aucun instrument n'accompagne la voix, mais la voix créée chaque instrument. C'est super, incroyable, phénoménal : guitare, batterie, piano...

Dans chacun des deux CD, le cinquième mouvement de la Pastorale de Beethoven est utilisé, bien que très partiellement.

Avec sa voix chaude et chaleureuse, Romain Didier nous livre une chanson superbe et engagée sur l'homosexualité : "A quoi ça sert ?", de l'album "J'ai noté".

Cette chanson est composée sur le rythme et les accords du 2e mouvement de la 7e symphonie.

Cette chanson est une grande réussite et cet album aussi. L'artiste est à découvrir absolument !